誰是詼諧王
嗨，您現在收看的是由《MUZIK古典樂刊》冠名贊助，號稱最有梗、最醋咪、最超展開的愚人節特別節目──誰是詼諧王！
蘋果電腦創辦人說：「Stay foolish. Stay hungry.」有些人事物，表面上看起來呆傻可笑，不過一旦你探索了更進一步的內在，往往會發現這可不是開玩笑。搞笑得很有藝術，幽默得很有奧義；原來，這就是「大智若愚」的威力。
那麼，放眼古往今來的作曲家之列，誰是名副其實的「詼諧王」？誰才是最懂得幽默之道的梗王音樂家？本集「誰是詼諧王」節目，就要帶你好好認識古典音樂家們的詼諧本事。
詼諧曲的身世之謎
詼諧曲在最剛開始的時候都是以歌樂作品的形態出現，和當時的牧歌一樣，都是有數字低音伴奏的歌曲，可能是獨唱也可能是重唱或合唱，形式不拘。十七世紀前半葉是個新樂種頻繁誕生的時代，這些新的樂種往往是當時被用在宮廷或教會中的「替代性」歌曲，當作曲家有些新的想法時，拿來命名新作而產生的。
詼諧基因進化論
古典時期作曲家們在原本「快－慢－快」的多樂章形式裡加進「小步舞曲」，衍生四樂章形式的交響曲、弦樂四重奏或鋼琴奏鳴曲。就我的看法，這當中的「小步舞曲」具有對比、連接轉換（transition）的效果；第二樂章通常是高雅或憂傷的慢板，而第四樂章通常是快板或急板，在中間加進中板到稍快板的小步舞曲，除了可和前面樂章產成速度上的對比，同時也可以順接後面的快速樂章。
詼諧曲？幽默曲？滑稽曲？嬉遊曲？
在現代，即古典時期之後而言，詼諧曲是「四樂章作品中取代小步舞曲的樂章」。它可能是為了避免沉悶，而將原本的小步舞曲加快而成的，創作時的自由發揮空間也比較大，可以不用迎合當時已有舞曲的內容。